Logo de l'agence spécialisée en production vidéo, motion design et vidéo d'entreprise à Paris

Pourquoi adopter la vidéo motion design dans votre communication ?

Par Mazette Studio | 4 mai 2021
Télécharger notre guide ultime de la vidéo marketing
Accueil > Blog vidéo marketing > Pourquoi adopter la vidéo motion design dans votre communication ?
Temps de lecture : 6 minutes

Quels sont les principes du motion design ? Pourquoi l’intégrer à votre communication digitale ? Le motion kesako ?

Des dessins qui prennent vie, un logo qui s’anime, un graphique qui se met en mouvement accompagné d’un fond sonore et d’une voix off… Vous avez sûrement déjà vu ce genre de vidéo à la télévision ou sur internet, pas vrai ? Eh bien, dans notre domaine, c’est ce qu’on appelle le motion design. Une forme de vidéo courte adoptée par de nombreuses entreprises pour leur communication.

Le motion, c’est bien plus qu’une simple vidéo. C’est un moyen captivant de donner vie à vos idées et de susciter l’engagement de votre public. Imaginez : des images en mouvement qui racontent une histoire, qui communiquent votre message avec énergie et créativité. Faites appel à une agence de motion design !

Décryptage du motion design : concept et réalisation

Bien que les vidéos animées connaissent un engouement récent, cette technique existe depuis longtemps. Ses origines remontent à l’art du mouvement et aux débuts du cinéma.

C’est dans les années 50 que le motion design a émergé grâce à Saul Bass. Ce graphiste visionnaire, considéré comme le « maître du motion design », a réalisé de nombreuses animations graphiques pour des grands noms du cinéma tels qu’Alfred Hitchcock, Martin Scorsese et même Stanley Kubrick.

Notre studio est une des meilleures agences en création de vidéo d'animation et utilise les dernières techniques graphiques de motion design

Exemple du générique d’ouverture d’’Ocean Eleven – Source : The art of Title

D’autres ont suivi ses traces, notamment Maurice Binder, qui est devenu célèbre pour être une référence dans la création des génériques de films. Son plus grand succès a été de réaliser les séquences d’ouverture des films James Bond.

Ce n’est qu’au début des années 1960 qu’il a fait son apparition sur nos petits écrans de télévision.

Le motion a connu un nouvel élan grâce à l’ordinateur en 1995, avec la sortie du logiciel After Effects. Aujourd’hui, c’est le logiciel préféré des professionnels du motion designer et nous l’utilisons chez Mazette depuis de nombreuses années pour créer vos animations.

Avec le développement des nouvelles technologies et du numérique, ce format est désormais présent un peu partout sur le web, que ce soit sous la forme de vidéos promotionnelles ou de vidéos explicatives. On le retrouve également à la télévision à travers des publicités, des jingles ou des génériques pour les spots, les séries ou les films.

Les bénéfices clés de l’animation graphique dans votre stratégie vidéo

N°1 : promouvoir votre entreprise à moindre coût

La vidéo en motion design est un excellent outil pour promouvoir votre entreprise et mettre en avant vos atouts. En effet, elle permet de mettre en mouvement des formes, des objets ou des textes, en 100% motion (ce qu’on appelle « full motion ») ou en surimpression de vidéo (on parle alors d’habillage graphique). Ainsi, vous pourrez présenter vos produits et vos services de manière ludique et catchy !

Contrairement à un film institutionnel ou à un dessin animé, la vidéo en motion design est moins coûteuse à produire et moins complexe. Bien entendu, tout dépend du nombre d’éléments à intégrer, de la durée de la vidéo et des options d’animations que vous souhaitez.

N°2 : un format vidéo court et impactant

À l’ère du 2.0, la majorité de vos cibles est ultra connectée et capter leur attention et susciter l’intérêt devient de plus en plus difficile. Le format vidéo s’impose et a le vent en poupe, l’internaute en est fort friand. En effet, selon une étude de la vidéo et le social media, les vidéos génèrent 30% d’interactions en plus que les photos. Rien que sur Facebook, plus de 8 milliards de vidéos sont vues chaque jour.

La vidéo en motion design est un excellent outil parfaitement adapté aux réseaux sociaux. Son format généralement court (2 min max) suffit pour que vos clients comprennent votre message. Grâce à son côté dynamique, il vous permet aussi d’attirer rapidement l’attention dès les premières minutes. C’est un format idéal pour faire comprendre vos services et votre mode de fonctionnement. Le sound design contribue à donner vie à la vidéo et ajoute de l’émotion.

N°3 : être compris facilement par vos clients

Que vous soyez agent immobilier, assureur ou même recruteur, vous connaissez votre métier sur le bout des doigts. Chaque profession a son propre langage, et de l’extérieur, cela peut sembler être un monde à part, difficile à comprendre. Comment montrer votre expertise et la faire comprendre à vos interlocuteurs ?

C’est là qu’une vidéo en motion design peut vous aider. Elle utilise des contenus visuels et didactiques pour valoriser et démystifier les notions complexes liées à votre domaine. Ainsi, vous devenez plus accessibles auprès de vos clients.

La vidéo ne se contente pas de captiver l’attention de l’internaute, elle permet également de transmettre votre message de manière originale et créative. C’est aussi un moyen de moderniser l’image et la communication de votre entreprise.

L’impact émotionnel

Le motion design va bien au-delà de la simple transmission d’informations. Il possède le pouvoir de susciter des émotions, de captiver et d’immerger le public dans une histoire visuelle. En combinant des éléments visuels, sonores et narratifs, le motion design crée une expérience mémorable et engageante.

Sa force réside dans sa capacité à évoquer des émotions. Les mouvements fluides, les transitions élégantes et les séquences visuelles bien orchestrées peuvent exprimer des sentiments spécifiques. Qu’il s’agisse de transmettre la joie, la surprise, la tension ou même la nostalgie, le motion design utilise les ressources visuelles pour créer une connexion émotionnelle authentique avec le public et renforcer ainsi la communication.

Les choix de couleurs jouent un rôle essentiel. Des palettes vives évoquent l’énergie, tandis que des teintes sombres créent une atmosphère sérieuse. Combiner intelligemment éléments visuels et couleurs renforce le message émotionnel que vous souhaitez transmettre.

Le son, qu’il s’agisse de musique ou de sound design, contribue aussi à l’impact émotionnel. Une bande sonore bien choisie amplifie les émotions ressenties par le public, renforçant les moments clés de la narration. La musique crée un rythme, une ambiance et une tension qui complètent les éléments visuels, amplifiant l’expérience immersive.

En combinant ces facettes, le motion design crée une expérience visuelle et auditive cohérente qui capte l’attention et laisse une impression durable. Qu’il s’agisse d’éduquer, divertir ou inspirer, le motion design offre un moyen puissant d’atteindre vos objectifs tout en établissant une connexion émotionnelle profonde avec votre audience.

En résumé, le motion design transcende les présentations visuelles. C’est une forme artistique et communicative qui engage les sens, les émotions et l’intellect du public. Avec ses éléments visuels, sonores et narratifs, il dépasse les limites de la communication traditionnelle pour offrir une expérience immersive unique qui marque les esprits et suscite une réponse émotionnelle profonde.

Quelques exemples parlants

Exemple n°1 : l’histoire de Starbucks en motion design

Cette vidéo retrace toute l’histoire de Starbuck Coffee : de sa première ouverture à son déploiement, en passant par l’histoire de ses produits. Ici les visuels en 2D et en 3D sont associés à des textes et une musique entraînante pour sublimer les propos.

Exemple n°2 : la formation des équipiers chez Burger King

Cet exemple décrit le parcours de formation des équipiers de Burger King. La voix off en fond vient appuyer le contenu, apportant une autre dynamique aux visuels et à la musique.

Exemple n°3 : la sensibilisation à l’économie circulaire aux agents de la SNCF

Une vidéo explicative destinée aux agents de la SNCF pour les sensibiliser à la gestion des déchets et des ressources à la fin des chantiers.

Conclusion

Le motion design est un bon support dans votre communication. Il vient en effet en soutien pour expliquer des notions qui peuvent paraître complexes ou ennuyeuses. C’est également un excellent outil de communication audiovisuelle : pour capter l’attention, rester en mémoire et dynamiser vos contenus en présentant autrement le mode de fonctionnement de votre entreprise et l’utilité de vos services.

Vous avez un projet de motion, une envie ? Discutons-en ensemble dès aujourd’hui. Mazette Studio, l’agence à prix freelance, est prête à vous accompagner vers l’infini et au-delà !
Retrouvez notre studio d’animation motion design à Paris pour la production de toutes vos vidéos 2D et 3D.

Nous sommes disponibles dans tous les départements d’Île-de-France : Seine-et-Marne (77), Yvelines (78), Essonne (91), Hauts-de-Seine (92), Seine-Saint-Denis (93), Val de Marne (94) et Val-d’Oise (95). Et comme tout se fait sur ordinateur en motion design, nous pouvons travailler avec vous même si vous êtes à l’autre bout du pays ou du globe !

FAQ – Communication vidéo et motion design

Q1 : Qu’est-ce que le motion design ?

Le motion design est une forme de vidéo courte qui donne vie aux images et aux graphiques grâce à des mouvements fluides, des animations et des éléments sonores. Il est utilisé pour communiquer des idées de manière captivante et engageante.

Q2 : Pourquoi intégrer le motion design à votre communication digitale ?

Intégrer le motion design à votre communication digitale permet de présenter vos idées de manière créative et énergique. Les vidéos en motion design sont courtes, percutantes et adaptées aux réseaux sociaux, ce qui attire rapidement l’attention de votre public et facilite la compréhension de votre message.

Q3 : Comment le motion design suscite-t-il des émotions ?

Le motion design va au-delà de la transmission d’informations en utilisant des mouvements fluides, des transitions élégantes et des choix de couleurs et de sons stratégiques pour évoquer des émotions spécifiques. En combinant ces éléments, il crée une expérience immersive qui renforce le lien émotionnel avec le public.